Ozgur Serdar Altunoglu

Animasyon ve Konsept Sanatı

  • CV
    • CV (Türkçe)
    • Yazılar
    • Hizmetler
    • Linktree
    • Hakkımda
  • ART
  • BLOG
  • İLETİŞ
  • Türkçe
Tokyo Ghoul

Bir Animenin Kurgusal Anatomisi: Tokyo Ghoul İncelemesi

Tarih: 2016-03-06
Kategori: Animasyon Günlüğü, Çizgi Roman, Sinematografi

Animasyon dünyasının önemli bir ayağını “anime”ler (Japon animasyonları) oluşturur. Kült animelerden başlamak isterdim ama incelemeyi bu sefer yeni dönem serilerinden biriyle yapalım. Mesela Tokyo Ghoul (Tokyo Gûl) Neden? Çünkü animelerde olması gereken bir çok temel öğeyi barındırıyor. (Bu arada Tokyo Ghoul’u önerip izlememi sağlayan güzel insana da teşekkürlerimi sunarım.) Genelde beğenme eşiğim düşüktür, çok emek harcanan eserlere kıyamayıp hep yüksek puan veririm ki zaten animasyonlar büyük emeklerle yapılır. Konumuza dönelim Tokyo Ghoul’u güzel yapan ögeler nelerdir?

Animeler ve onların kalitesi üzerine uzun zamandır düşünüyorum. Bu eserleri benim gözümde özel yapan şey nedir? Öncelikle bir anime serisi izliyorsanız yüksek ihtimalle izlediğiniz animenin bir “manga”sı (Japon çizgi romanı) yapılmıştır. Bir manganın Japonya’da tutunması için büyük ve çileli bir süreçten geçer. Mangaka’lar (çizgi romancılar) eserlerini haftalık dergilere tefrikalar halinde gönderir. Bunu en popüleri Shonen Jump‘tır. 1968’ten beri bu dergi sürekli çıkmakta ve manga-anime sektörünün temel taşı olmaktadır. Burada anketler sonucunda belirli bir başarıyı elde eden seriler daha sonra kendi ciltli eserlerini çıkartırlar. Eğer cilt olarak da başarı elde ederlerse artık animasyon zamanı gelmiş demektir. Manga olmadan anime olan çok az eser vardır fakat onların arkasında da Miyazaki’nin Ghibli‘si (okunuşu: ciburi) gibi dev bir stüdyo varsa mümkündür.

Anlayacağınız anime’ler rafine eserlerdir, sektörün endüstrileşmesinden dolayı yoğun bir eleme sürecinden geçerler. Temelleri manga’dır. Japon çizgi roman okuyucuları Türkiye’deki gibi sadece mizah ve küçük bir kitle değil tüm yaş aralıklarına hitap eden geniş bir izleyici kitlesine sahiptir. Bu durum “bizde neden olmuyor” sorusunu da cevabıdır aslında. 1950’lerde Teksas Tommiks ile başlayan “çizgi roman çocuklara zararlı” söylentisi hayal gücümüzün ölü doğmasına sebep olmuştur. 7’den 70’e çizgi roman okuyan Japon insanlarında bu zararlı etkileri görebiliriz. Biz de ülkece okumadık, okutmadık hayal edebilen her şeyden korktuk aferin bize.

Tokyo Ghoul’a geri dönersek. Şimdilik iki sezonunu izledim ve çok keyif aldım. Bana bu kadar keyif verme sebeplerini da aşağıda listeliyorum. Belki ileride çizgi roman veya animasyon serisi yapacak arkadaşlara da fikir verir. (Animasyon tekniği zaten olması gerektiği gibi yazılım anlamında bilgilenmek istiyorsanız bu yazıyı tavsiye ederim. Aşağıda ise kurgusal açıdan incelemelerde bulunacağım.) Sonuç olarak yine kıskanarak takip ettiğim bir çalışma ile karşı karşıyayım. (Korkmayın spoiler yok.)

Başlıklar / Contents

  • Tokyo Ghoul’un Konusu
  • 1. Karakter Çeşitliliği
  • 2. Aşırı Çalışkanlık
  • 3. Nefs Mücadelesi
  • 4. Kahramanın Dönüşümü
  • 6. Kurgu Kalitesi
  • 6. Bölüm Sonu Canavarı (Boss)
  • 7. Aşk var mı aşk?
  • 8. Atmosfer

Tokyo Ghoul’un Konusu

Tokyo Ghoul, aynı “Akira” gibi paralel bir Tokyo’da geçiyor. Bu evrende insanlar ve ghoul’lar diye iki tür var. Türkçeye hortlak veya gulyabani diye çevirmişler ben “Ghoul” demeyi tercih ediyorum çünkü ghoul’lar insan eti ile beslenen ama zombi gibi beyinsiz olmayan güçlü bir tür. Bu açıdan vampirlere benziyorlar ama kan içmekle yetinmiyor insan yemeleri de gerekiyor. Özel güçleri de var fakat bunlara karşı insanları ve şehri savunan detektif örgütü de var.

tokyo ghoul karakterleri

1. Karakter Çeşitliliği

Tabii Disney’in Tomorrowland adı altında resmen çaldığı ve heder ettiği “Steins Gate” kadar olmasa da Tokyo Ghoul’da taban tabana zıt karakterlerin belirli zorunluluklardan dolayı ortak çalıştıklarını görüyoruz. Tutturu…

2. Aşırı Çalışkanlık

Anime’lerde bariz bir subliminal mesaj varsa o da kesinlikle “çalışkanlık”tır. Batı animasyon kafasında hep seksli mesajlar daha algıda seçici olurken, “çalışırsan olur” mesajını bu seride de görüyoruz. Genelde fantastik olaylar da bu aşırı çalışmanın zirve noktasında gerçekleşmektedir. Death Note‘un yapımcılarından çıkan “Bakuman” serisi çalışkanlık odaklı bir seridir. Mangaka olmak isteyen iki idealist gencin hikayesini yine Japon derinliğinde tanık oluruz. Hikaye oldukça da keyiflidir. Hayal edemiyorum Türkiye’de mizah+müstehcenlik olmadan subliminial mesajlarından biri “çok çalışmak ve başarmak” üzerine bir animasyon çıksın. Başta şark kurnazlığı kafası ile ters, aşılması gereken çok engel var ve bunlar sektörel değil sosyolojik engeller. Türkiye’de üretilen, gençlere etik mesajlar veren bir animasyon hayal edebilmek isterdim.

3. Nefs Mücadelesi

Tokyo Ghoul’daki problem iki farklı türün varoluş mücadelesinde şekilleniyor. İhtiyaçları sebebiyle birbirlerine düşman olan bu iki türün çatışmasını kahramınımız (Kaneki) kendi bedeninde yaşamaya başlıyor: Yarı insan yarı ghoul olarak. Animelerin belki de dünyada en iyi psikolojik çelişkileri irdeleyen yapımlar olduğunu söyleyebilirim. (Aşağıdaki sahne ilk bölümden spoiler sayılmaz ve çok etkili çizilmiş.)

Et yeme ve açlık metaforları, anime’ye yeni başlayanlar için ağır gelebilir ancak ruhunda bastıramadığı arzular besleyen herkese tanıdık gelen iç hesaplaşmalara farklı açıdan yaklaşıldığı da bir gerçek.

4. Kahramanın Dönüşümü

Bu başlık manga-anime’lere özgü değil aslında, çoğu iyi hikayede bulunan bir özellik. Bu kurgusal tekniğe antik dönemdeki tragedyalar da bile rastlıyoruz. Çünkü hepimiz en azından ergenlik gibi büyük bir psikolojik dönüşümü deneyimlemişsizdir. Manga ve animeler’deki kahramanların büyük bir çoğunluğu da bu yaş aralığındadır. Hedef kitlesi kahramanın yaşı ile paralel ilerler. Bu nedenle dünyanın kaderini sık sık 14-17 yaşındaki kahramanların eline verildiğini görürüz. Bunun bence en iyi işlendiği serilerin başında “Evangelion” gelmektedir, hatta son bölümde 4. duvarı bile zorlayacak felsefi irdelemelere girilir hem de Deadpool gibi işi sulandırmadan.

Tokyo Ghoul’da da “Nefs Mücadelesi” kısmında değindiğimiz açlık problemi ile çatışırken kahraman yeni bir bilinç seviyesine geçtiğin görürüz. İnsalar ve Ghoul’lar arasında orta bir yol bulmak. İmkansız gibi görünüyor değil mi? Hayat zor.

6. Kurgu Kalitesi

Lost’u hatırlarsınız. Hani sonradan çok bozan. Çünkü senaristler soru işaretlerine hiç bir şekilde doyurucu cevap veremedi ve dizi tatsız bir şekilde son buldu. Böyle bir rezilliğe animelerde pek rastlanmıyor. İlkokulda sağlam kurgu yapma dersleri falan mı veriyorlar bilmiyorum ama zaman yolculuğu gibi tehlikeli konularda bile Japon senaristler alınlarının akıyla çıkmayı başarıyorlar. Kötü olanlar zaten Shonen Jump vb. dergilerde eleniyor.

Biz nasıl Shonen Jump’a göndeririz diye düşünmeyin Japonlar bu alanda biraz milliyetçiler, dışarıdan gelenlere pek sıcak bakmıyorlar. Batı animasyonunda daha çok şansımız var. Özellikle ABD yeni yeteneklere sürekli aç bir sektör. Mahmud Asrar ve Yıldıray Çınar‘ın Marvel’daki başarılarını bir araştırın derim. Her zaman örnek gösterdiğim harika yeteneklerdir.

https://www.instagram.com/p/BB7txx0zcJf/

6. Bölüm Sonu Canavarı (Boss)

Bölüm sonu canavarı aslında bir bilgisayar oyunu terimi ancak aksiyon animelerinde de rastlıyoruz. Yapımcıların hayal gücü ve çizim marifetlerini en iyi bu yaratıklarda görüyoruz.

Tokyo Ghoul’daki boos’lar da bana Evangelion’u hatırlatsa da bunun bir tarzını belirlemek neredeyse imkansız. (Neden böyle bir tarz sınıflandırmasına giriştim bana da saçma geldi şimdi.)

7. Aşk var mı aşk?

Olma mı? Fakat Tokyo Ghoul’da aşk platonik düzeyde ve “cool” tempoda işleniyor. Yani rüzgar eser kahmanımız sırtını döner ve sevgilisi ona uzun uzun bakar bu sırada saçlar savrulur. Güzel bir müzik çalar.

Yukaridaki intro’da gördüğünüz gibi bu sahneler dozunda verildiğinde çok etkili olur. Eğer buruk aşk hikayesi izlemek istiyorsanız. Makoto Shinkai’nin gözlerinize bayram ettirecek “5 Centimeters Per Second” ile “The Garden of Words” filmlerini izleyip ağlayın. Görsel açıdan çok başarılı yapımlardır.

8. Atmosfer

Konusu itibariyle karanlık diyebileceğimi Tokyo Ghoul bu açıdan Türkiye’de yayımına bizzat iş yerinde yakından tanık olduğum “Death Note”a benzetiyorum. (Bunu demeseydim çatlardım. Evet o çıkmak bilmeyen Death Note 13. cildin neden çıkmadığını biliyorum ama söylemem.)

Tokyo Ghould Artwork

Tokyo Ghoul’da her bölüm sonunda yazılar yazarken gösterilen suluboya tarzı konsept çalışmalarını da çok beğendim. Dizilik bir animasyonun yukarıdaki tarzda detaylı yapılması mümkün olmasa da adamlar hünerlerini konuşturmuşlar. Her bölüm sonunda da farklı bir artwork görüyoruz. Özellikle ikinci sezondaki çizimler harika.

Benim yorumlama bu şekilde arkadaşlar. umarım bir gün biz de sektörleşip güzel işler yaparız. İyi seyirler…

Other Articles / Diğer Yazılar
  • NFT, Kriptoparalar, Dijital Eserleri Sergilemek ve Satmak
    NFT, Kriptoparalar, Dijital Eserleri Sergilemek ve Satmak
  • Animasyon Felsefesi: Canlandırma Belitleri v1.0
    Animasyon Felsefesi: Canlandırma Belitleri v1.0
  • Hacettepe Grafik Yüksek Lisans Bitti: I am the Master of Art
    Hacettepe Grafik Yüksek Lisans Bitti: I am the Master of Art
  • Robotik Sandalye (2006) ve Düşündürdükleri
    Robotik Sandalye (2006) ve Düşündürdükleri
  • En İyi Oyun Motorları, Oyun Geliştirme ve Oyun Animasyonu Yazılımları 2020
    En İyi Oyun Motorları, Oyun Geliştirme ve Oyun Animasyonu Yazılımları 2020
  • Neden Bizden Disney Çıkmaz? Türkiye'de Animasyon Üretimini Geliştirmek İçin Ne Yapmalı?
    Neden Bizden Disney Çıkmaz? Türkiye'de Animasyon Üretimini Geliştirmek İçin Ne Yapmalı?

Etiketler: anime, manga

Yorumlar

  1. Endiseli anne

    2017-04-20 ile 09:52

    Oglum 11 yasinda ve bu animeyi takip etmek istiyor. Endiseliyim. O yasta bir cocuk icin uygun mu acaba? Izin vermeli miyim?

    Cevapla
    • Serdar A

      2017-04-20 ile 13:41

      Biraz daha büyüse sanki daha iyi anlar hazmeder gibi. Fakat yasaklayınca bu sefer daha da çekici hale gelir. İşiniz zor dikkatini dağıtmaya başka güzel yapımları öne çıkarmaya çalışın. Fakat tüm arkadaş kitlesi izliyorsa ve ona yasaksa ne yapılmalı bilmiyorum. Zombi filmi izlemesine izin veriyorsanız bu da farklı değil.

Bir cevap yazın Cevabı iptal et

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Günün En Çok Bakılanları

  • En İyi Manga, Anime ve 2D Animasyon ProgramlarıEn İyi Manga, Anime ve 2D Animasyon Programları (0)
  • IELTS Hazırlık: İngilizce Sınav TavsiyeleriIELTS Hazırlık: İngilizce Sınav Tavsiyeleri (0)
  • Türkiye'deki Canlandırma / Animasyon Eğitimi Veren Okullar Üzerine Pedagojik Bir İrdelemeTürkiye’deki Canlandırma / Animasyon Eğitimi… (0)
  • Oto-Stereogram (Şaşı Bak Şaşır) Çeşitleri ve YapılışıOto-Stereogram (Şaşı Bak Şaşır) Çeşitleri ve Yapılışı (7)
  • En İyi 3D Animasyon ve Karakter Tasarım ProgramlarıEn İyi 3D Animasyon ve Karakter Tasarım Programları (4)
  • En İyi Video Paylaşım Siteleri: İnternete Yüklemek ve Sitenize GömmekEn İyi Video Paylaşım Siteleri: İnternete Yüklemek… (1)
  • Dünyanın En İyi Canlandırma / Animasyon Eğitimi Veren OkullarıDünyanın En İyi Canlandırma / Animasyon Eğitimi… (1)
  • Boya Bilgisi: Kurşun, Kömür, Mürekkep, Guaj, Akrilik, Yağlı, Sulu, Kuru, Ebru...Boya Bilgisi: Kurşun, Kömür, Mürekkep, Guaj,… (1)

Seçme Yazılar

Tumblr Blogspot Wordpress

WordPress, Blogspot, Tumblr Arasında Site Taşıma Rehberi

Web site yönetiminin en eziyetli işlerinden biri de bir site taşıma işlemidir, yani bir server’dan (barındırıcıdan) başka bir server’a (barındırıcıya) taşınmaktır. Sebep: Hosting firmanızla aranız bozulur veya firma ekonomik anlamda batar ya da siz batarsınız. Bu yazıdaki senaryomuzda ben batıyorum ve ücretli hosting firmasındaki siteyi ücretsiz blog hizmeti veren Tumblr hesabına taşımaya çalışıyorum. Daha önce okulahayir.net sitesini […]

Dedicated to Nobel Chemistry 2002 winner, John B. Dedicated to Nobel Chemistry 2002 winner, John B. Fenn and his outstanding article “Electrospray Wings for Molecular Elephants” / Atomik Tontik Nerd Fil Konsepti for Doctor of Plasma @akil_kadin ❤️ #characterdesign #nobelprize #chemistry #plasma #electron #elephant
Animatik kısaca storyboard’ın canlandırılmı Animatik kısaca storyboard’ın canlandırılmış halidir. Storyboard, TRT tabiriyle resimli senaryo, benim tabirimle hikaye panosu, senaryo ile animasyon arasındaki bağlatıyı sağlar. Bu aşamada sanatçı, kamera açıları, araç gereç devamlılığı, karakter pozları ve sahne kompozisyonu gibi detayları belirler.  Animatikte sesler eklenir ve sahnenin süresi belirlenir. Artık animasyon aşamasına geçebilirsiniz. 
@isfstudios 
@rafadantayfa
#animation
#storyboard
#animatic
I am digging the ancient roots of Turkish #animati I am digging the ancient roots of Turkish #animation. Visually much better than my expectations. #karagoz #hacivat #hacivatkaragöz
It seems that last year was full of tea love ❤️☕️ My #art vs #artist banner by @artstationhq #artvsartist2021
2007’den beri PC önünden kalkmamışım sanki. 2007’den beri PC önünden kalkmamışım sanki. Not: Daha eskisini bulamadım. 😅#20yaschallenge / Year 2007 me.
Possum Play: This time I will discuss about firms Possum Play: This time I will discuss about firms which does not reply to applications. Tool: #StoryboardPro, Music: Scott Joplin - The Entertainer / Sözüm meclisten dışarı. İş bulsam da işsiz geçen (personal project) zamanlarımı unutmadım. Bu sefer, özellikle Türkiyedeki firmalarda gördüğüm “başvurunuz elimize ulaştı teşekkürler bile diyememe” hastalığına dikkat çekmek istedim. İşsizler fazla olunca değerleri de azalıyor. Oysa ki göz ardı edilmemesi gereken büyük bir ordu var dışarda. Paranın değer kaybetmesinden daha kötüsü bu yetenekli insanların zaman kaybetmesidir. Ey firmalar, işe almayacaklarınıza da olumlu veya olumsuz dönüş yapın. Merak ediyoruz mailimizi aldınız mı o pozisyon hala açık mı başka arayışlara geçelim mi? Di mi? #animation #unemployment #possumplay #playingpossum #işsizlik #animasyon #ölütaklidi
Ikınography: 2 days animation challenge. İki gü Ikınography: 2 days animation challenge. İki günlük (haftasonu) animasyon denemesi yaptım. Tool: Storyboard Pro olarak kısıtladım. Yoksa bitmezdi. Müzik malum: Capone - Oh No. Konu ise bendeki değil ekonomideki soyut dışa döküm... neyse açıklamayayım onu da. #storyboard #animation #ohno #economy
Cumartesi’ye olumlu başlamak istemişimdir. 😇🥲 #çayhan #goodvibes
I am not a #morning #teapot. #cartoon I am not a #morning #teapot. #cartoon
Load More... Follow on Instagram

Ozgur Serdar Altunoglu © 2022

  • Türkçe